Curriculum Vitae [deutsch]



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Die irisch-südafrikanische Regisseurin, Schauspielerin, Sängerin und Künstlerin Colleen Rae Holmes wurde in Johannesburg geboren. Ihr Gesangsdebüt hatte sie bereits in Schulzeiten mit Arien von G. F. Händel mit dem Johannesburg Symphony Orchestra unter der Leitung von John Hancock.
Sie studierte an der University of the Witwatersrand und absolvierte 1985 mit dem BA Honours Degree in Schauspiel und Bühnenbild.


Ihre frühe Kariere umfasste unter anderem Rollen wie Adriane in “A Comedy of Errors”, Titania and Hippolyta in “A Midsummer Night’s Dream”, Juliet in “Romeo and Juliet” und Solange in “The Maids”, sowie Gesangsrollen wie Ursula in “Sweet Charity”, Johanna in “Sweeny Todd” und Vera Lynn in “Happy as a Sandbag”. Neben ihren Bühnenauftritten war sie in vielen Bereichen des Theaters tätig: als Ausstatterin und Kostümdesignerin (“Is Uncle Jack an Anarchist?”, “Prince of the oPagodas”), musikalische Leiterin und Komponistin (“The Bacchae”, “The Hostage”, “Genocide”) und als Bühnenbildnerin, Lichttechnikerin, Inspizientin und Produktionsleiterin.
Nach dem durchschlagenden Erfolg in der Operette “The Pirates of Penzance” (für die sie den Nederburg Opera Prize gewann) beschloss Colleen Rae Holmes sich gänzlich auf ihre klassische Gesangskarriere zu konzentrieren. Bis zu ihrem Umzug nach Wien im Jahr 1990, wirkte sie am Civic Theatre in Johannesburg und dem Nico Malan Opera House in Kapstadt in diversen Opern mit, wie beispielsweise als Olympia (“Les Contes d’Hoffmann”), Königin der Nacht (“Die Zauberflöte”), Fräulein Silberklang (“Der Schauspieldirektor”) and Cunegonde (“Candide”).
Colleen Rae Holmes spielte darauf hin in Opern und Konzerten in ganz Europa und war Gast bei Festivals wie den Haydn Festtagen in Eisenstadt, dem Klangbogen in Wien und den Wiener Festwochen.

2011 kehrte sie zu ihren Theater-Wurzeln zurück und nutzte ihre vielschichtigen künstlerischen Erfahrungen, um eigene Projekte als Regisseurin umzusetzen. Seit dem realisierte sie mehrere Produktionen, unter anderem Shakespeares “Ein Sommernachtstraum” und “Der Sturm”, “Dr. Faustus” von Christopher Marlow und “Die Trojainnen” von Euripides.

Sie ist Mitbegründerin der Open Acting Academy – Konservatorium für Schauspiel in Wien, die sie seit 2015 als Direktorin und Vorstandsvorsitzende leitet.
Colleen Rae Holmes ist weiters Teil des internationalen Forschungsteams, das von PEEK (Programms zur Entwicklung und Erschließung der Künste) und der Österreichischen Handelskammer ins Leben gerufen wurde; unter dem Projekttitel “Wearable Theatre. The Art of Immersive Storytelling” wird „Virtual Reality“ (VR) auf ihr dramatisches, narratives und strukturelles Potential untersucht. Dadurch wurde Colleen Rae Holmes zu Podiumsdiskussionen und als Gastrednerin auf internationale Fachtagungen eingeladen, u.a. “Actor and Avatar” (Zürich 2019), “New Forms of Theatre” (Warsaw 2019) and “Xchange” Reality (St. Pölten 2020).

Sie ist Gründerin und Vorsitzende der Rough Magic Theatre Company.

als darstellende Künstlerin

Das Gesangstalent von Colleen Rae Holmes wurde schon sehr früh entdeckt. Bereits mit sieben Jahren wurde sie im renommierten Mädchenchor Convent of Our Lady of Mercy aufgenommen, mit dem sie bis zu ihrem 14 Lebensjahr regelmäßige Auftritte hatte und auch als Solistin viele Aufnahmen machte.
Sie besuchte die Johannesburg School of Art, Ballet, Music and Drama, an der sie auch Klavier- und Gesangsunterricht hatte. Beim nationalen Eisteddfods gewann sie in dieser Zeit 24 erste Plätze und drei Goldmedaillen. Noch in ihrer Schulzeit gab sie ihr Operndebüt mit Arien von G.F. Händel mit der Johannesburg Symphony unter der Leitung von John Hancock.
Neben der Liebe zur Musik entwickelte sie auch eine Leidenschaft für das klassische Theater, weswegen sie anschließend an der School of Dramatic art an der University of the Witwatersrand Schauspiel studierte und diese 1985 mit dem BA Honours Degree in Schauspiel und Bühnenbild abschloss.
Ende 1985 wurde sie vom Natal Performing Arts Council für die Rolle der Mabel in der Broadway-Version von “The Pirates of Penzance” unter der Regie von Geoffrey Sutherland engagiert und eröffnete damit das neu errichtete Natal Playhouse. Das war ihre erste große Gesangsrolle, für die sie 1986 mit dem Nederberg Opera Prize ausgezeichnet wurde.
Nach diesem Erfolg beschloss sie, sich auf Operngesang zu spezialisieren und nahm Unterricht bei Joyce Barker, Sarie Lamprecht und Michael Strauss. 
Sie spielte unter anderem Olympia (“Les Contes d’Hoffmann”), Queen of the Night (“Die Zauberflöte”), Fräulein Silberklang (“Der Schauspieldirektor”) and Cunegonde (“Candide”) am Civic Theatre in Johannesburg und dem Nico Malan Opera House in Kapstadt.
Ein Stipendium führte sie 1989 an das Wiener Konservatorium. Ihre internationale Gesangskarriere startete sie 1991 in Budapest mit der Hauptrolle in Istvan’s Oratorium “Santa Chiara”. Sie trat in Opern und mit Konzerten in ganz Europa auf und wurde zu wichtigen Festivals wie den Haydn Festtagen in Eisenstadt, dem Klangbogen in Wien und den Wiener Festwochen eingeladen.
Ihr Repertoire umfasst Rollen wie Agathe, Donna Anna, Fiordiligi, Contessa Almaviva, Violetta, Mimi, Michaëla, Thaïs und Cordelia. Sie trat auch als Solistin in Beethoven’s 9. Symphony, “Elias” von Mendelssohn, den Requiems von Mozart und Fauré, sowie in Solo-Abenden auf.
Ihr letzet öffentlicher Bühnenauftritt war in “Tod und Erotic” mit Marcus Josef Weiss und Franzobel am Wiener Volkstheater.
Colleen Rae Holmes hat sich seit dem vom aktiven Bühnenleben zurückgezogen und konzentriert sich auf ihre Arbeit als Regisseurin. Sie hat mehrere Stücke und Musical-Revues konzipiert und realisiert und ihre eigene Theatergruppe “Rough Magic Theatre” gegründet.

als Regisseurin

Colleen Rae Holmes’ debut as a director was the musical revue “Moulin

2011 feierte Colleen Rae Holmes mit der Musical-Revue “Moulin Orange” im Blackbox Theater in Wien ihr Regie-Debüt (unter anderem mit den aufstrebenden Schauspieltalenten Thomas Tiberius Meikl und David Ketter und Choreographien von Danielle Elfaye).
Ihre erste große Produktion “Ein Sommernachtstraum” von Shakespeare feierte 2013 Premiere. In den folgenden Jahren realisierte sie mehrere Projekte mit besonderem Fokus auf klassisches Repertoire wie Marlowe, Shakespeare und Euripides. Die anhaltende Zusammenarbeit mit dem Komponisten Abraham Goldstein, der Choreographin Miriam Kerneza, und der Lichtdesignerin Clara Zeiszl befruchten ihre Arbeit als Regisseurin.

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